Το θρίλερ του Μελ Γκίμπσον είναι η τυπική ταινία του Ιανουαρίου

Ο “κίνδυνος πτήσης” είναι ένα μέτριο θέμα. Έχει έναν ειλικρινά λιτό προϋπολογισμό 25 εκατομμυρίων δολαρίων και βρίσκεται σχεδόν εξ ολοκλήρου σε ένα μικρό αεροπλάνο υποστήριξης. Υπάρχουν μόνο τρεις ηθοποιοί στην οθόνη για το μεγαλύτερο μέρος της διάρκειας 91 λεπτών της ταινίας και η ιδέα είναι εύκολα κατανοητή. Στην εκτέλεση, αισθάνεται σαν μια σίγουρη πρώτη στροφή από έναν νεοφώτιστο σκηνοθέτη. Ίσως κακός, αλλά καλοπροαίρετος, και μόνο περιστασιακά καταπονείται ενάντια στα προφανώς περιορισμένα μέσα του.

Μόνο που αυτή δεν είναι σκηνοθετική ταινία για πρώτη φορά. Αυτή είναι μια ταινία του Μελ Γκίμπσον, ο κάποτε σεβαστός Όσκαρ Ντάρλινγκ και ο Χιτάβικερ εξοστρακίστηκαν τώρα για τις πολλές προσβλητικές δημόσιες εκρήξεις και τις ανθυγιεινές προσωπικές τους απόψεις. Ο Γκίμπσον, ως σκηνοθέτης, έχει επιβλέπει πολλές βαριές και βίαιες ιστορικές εικόνες, πολλές από τις οποίες είναι εντυπωσιακά σκηνοθετημένες και οπτικά εντυπωσιακές. Αυτός ήταν ο άνθρωπος που ανέβασε το επικό παιχνίδι του Χόλιγουντ με το “Braveheart” και μετέτρεψε τις τελευταίες ημέρες του Ιησού σε βάναυσο “τρομερό” αιώρημα με “το πάθος του Χριστού”. Κάποιος μπορεί να βρει τις ταινίες του δυναμικά αντρικές, λίγο δυναμικά χριστιανικές ή ίσως μελοδραματικές, αλλά ποτέ δεν τους έλειψε η φιλοδοξία. Δύο από τις ταινίες του ανέβηκαν σε αρχαίες γλώσσες.

Ένας «κίνδυνος πτήσης», η αξιοσημείωτη καριέρα του Gibson τον έχει ωθήσει πίσω στο πρακτικό και σεμνό. Το 2016, φαίνεται ότι οι ψηφοφόροι της ακαδημίας τον αποδέχτηκαν ξανά στην αίθουσα, προτείνοντας την πολεμική του ταινία “Hacksaw Ridge” για έξι Όσκαρ (κέρδισε δύο), αλλά ό,τι καλή θέληση συγκέντρωσε, ο Γκίμπσον βγήκε αμέσως στην κορυφή να βρει παρηγοριά στην αγκαλιά του Ντάντερχεντ στα δεξιά των αθλητών. Πιο πρόσφατα, ο Γκίμπσον ανακηρύχθηκε ως ένα είδος πρεσβευτής του Χόλιγουντ για την κυβέρνηση Τραμπ, αν και οι λεπτομέρειες της αποστολής του παραμένουν ασαφείς.

Ο «κίνδυνος φυγής», ωστόσο, μπορεί να είναι η τελευταία έκκληση του σκηνοθέτη για διπλωματία επιπέδου. Είναι ένα απλό θρίλερ με ελαφριά πολιτική και χωρίς σκληρά ήθη. Δεν είναι ούτε επικό ούτε κήρυγμα. Είναι ένα ελαφρύ και απλό σαββατιάτικο matinee.

Η υπόθεση “κίνδυνος πτήσης” είναι πολύ αποτελεσματική και σχεδιάστηκε τόσο ξεκάθαρα για να γίνει φθηνά που θα έκανε τον Roger Corman ή τον Jason Blum να συμβεί. Η Μισέλ Ντόκερυ έπαιξε έναν σκληρά εργαζόμενο Αμερικανό στρατάρχη ονόματι Χάρις, ο οποίος είναι επιφορτισμένος με τη μεταφορά ενός λογιστή όχλου που ονομάζεται Γουόλτερ (Τόφερ Γκρέις) από το κρησφύγετό του στην Αλάσκα εκτός δικτύου στη μεγάλη πόλη. Στόχος της είναι να καταθέσει εναντίον ενός Ντον της μαφίας. Το μόνο μέσο του Χάρις για τη μεταφορά του Γουόλτερ είναι ένα μικρό, ξεχαρβαλωμένο, ιδιωτικά ναυλωμένο αεροπλάνο, το οποίο πετάει ένας πολύχρωμος τοπικός πιλότος ονόματι Ντάριλ (το «Daddy’s Home 2» του Γκίμπσον και ο συμπρωταγωνιστής του «Πατέρα Στου» Μαρκ Γουόλμπεργκ). Το μεγαλύτερο μέρος της ταινίας θα διαδραματιστεί σε αυτό το αεροπλάνο. Η ταινία θα τελειώσει μαζί της… καλά, δεν θα χαλάσω αν προσγειωθεί, τρακάρει ή κάνει ένα τρίτο μυστικό.

Φαίνεται, ωστόσο, ότι ο Ντάριλ δεν είναι αυτό που φαίνεται. Νωρίς στην πτήση, ο Γουόλτερ και ο Χάρις ανακαλύπτουν ότι ο Ντάριλ είναι, στην πραγματικότητα, ένας βάναυσος, κακοδιάθετος δολοφόνος με τάση για βασανιστήρια. Σκότωσε και αντικατέστησε τον αρχικό πιλότο, και είναι πώς να πετάξει τις κατηγορίες του στο Θεό, όπου τους δολοφονεί και τους δύο με δημιουργικούς τρόπους. Γιατί να μην τους σκοτώσετε και τους δύο αμέσως; Επειδή στον Ντάριλ αρέσει να αφιερώνει χρόνο. Όταν ο Χάρις μαθαίνει για τα προηγούμενα εγκλήματα του Ντάριλ, υπάρχουν αναφορές σε βολβούς ματιών και παρόμοια.

Ο Γουόλμπεργκ κάνει λάθος ως μοχθηρός κατά συρροή δολοφόνος. Προορίζεται να είναι απειλητικό και απαίσιο, αλλά δεν φαίνεται χειρότερο από μια ιδιαίτερα δυσάρεστη μπύρα που μπορεί να βρει κανείς σε μια παμπ της Βοστώνης. Επειδή δεν έχει μια ζωτική αίσθηση του τρόμου του Αννίβα, η ταινία δεν εμφανίζεται ποτέ ως εντελώς απειλητική. Μοιάζει περισσότερο με άσκηση επίλυσης προβλημάτων παρά με θρίλερ.

Ο Walter, μας διαβεβαιώνει το σενάριο (του Τζάρεντ Ρόζενμπεργκ), είναι μια διασκεδαστική συνομιλία γεμάτη νευρική ενέργεια, αλλά η Γκρέις φαίνεται πολύ χαλαρή και ευγενική παίζοντας τα ανήσυχα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα της. Όπως και ο Wahlberg, δεν φέρνει το σωστό είδος αυξανόμενης ενέργειας στο ρόλο του, χαρούμενος που παραμένει στη σφαίρα του “cool”. Και οι δύο χαρακτήρες φαίνεται να ξεφεύγουν από ένα πιο ενήλικο θρίλερ επειδή δεν ένιωθαν άνετα να πάνε σε πιο αιχμηρά άκρα.

Πολύ καλύτερος από τον Γουόλμπεργκ ή την Γκρέις, στην πραγματικότητα, που κουβαλά την ταινία στην πλάτη του, είναι ο Ντόκερυ, ο οποίος επηρεάζει την ανάλυση ενός ήρωα δράσης, που φαίνεται ξεκάθαρος και πρόθυμος να λύσει ακραία προβλήματα. Διαβάζει σαν αξιωματικός του Starfleet, μια ικανή επίλυση προβλημάτων που δεν στερείται ποτέ ιδεών. Όταν χάνεις την ψυχραιμία σου, δεν είναι μια στιγμή προσωρινής τρέλας, αλλά ίσως μια στοχαστική στιγμή σταθερότητας. Είναι εντάξει, φαίνεται να φαντάζεται, να χτυπήσει τον Ντάριλ στο πρόσωπο αυτή τη στιγμή.

Μετά την αρχική ανατροπή της πλοκής της πρώτης πράξης (που αποκαλύφθηκε στα τρέιλερ της ταινίας), το «Flight Risk» δεν έχει άλλες εκπλήξεις για το κοινό. Η ένταση δεν χτίζεται τόσο πολύ και τελειώνει ομαλά. Ο Γκίμπσον δεν φέρνει καμία αίσθηση ανάφλεξης ή ταλέντο στο “Flying Risk” που δεν θα μπορούσε να φέρει σε πέρας κανένας άλλος ικανός σκηνοθέτης. Στην πραγματικότητα, είναι άμεσο και απλό. Απλό σε αεροπλάνο. Φαίνεται ότι προοριζόταν για περιστασιακή κατανάλωση καλωδιακής τηλεόρασης, συνιστάται αφού κάποιος τελείωσε την παρακολούθηση τριών ή τεσσάρων επεισοδίων του “Law & Order”. Ή, πιο σωστά, μοιάζει με ταινία του Ιανουαρίου. Ακόμα κι αν είχε βγει τον Ιούλιο, το «Flight Risk» θα ήταν ταινία του Ιανουαρίου.

Το “Flight Hazard” είναι απόλυτα χρήσιμη, εντελώς ακίνδυνη ψυχαγωγία. Καλώς. Είναι meh.

Ωστόσο, αυτό είναι ένα συγκλονιστικό μειονέκτημα για έναν σκηνοθέτη τόσο αμφιλεγόμενο και τυπικά φιλόδοξο όσο ο Γκίμπσον. Φυσικά, δεν υπάρχει ταινία χωρίς πολιτική, όλη η τέχνη είναι πολιτική, αλλά ο κινηματογραφιστής φαίνεται αποφασισμένος να είναι όσο το δυνατόν πιο ουδέτερος με αυτό το χαμηλού προϋπολογισμού θρίλερ. Δεν κάνει δηλώσεις, αποφεύγοντας κάθε ιδέα ότι μπορεί να προσηλυτίζει. Το “Flight risk” είναι τόσο ουσιαστικό όσο ένα μυθιστόρημα αεροδρομίου, τόσο θρεπτικό όσο ένα marshmallow.

Κάτι που, ένας πιο κυνικός θεατής θα μπορούσε να υποψιαστεί, είναι ένας υπολογισμός από την πλευρά του Gibson. Μπορεί να αισθάνεστε ότι η πολιτική σας και οι… αντιπαραθέσεις σας…θα αποξενώσουν το κοινό, επομένως πρέπει να είστε στην καλύτερη συμπεριφορά σας. Μπορείτε να κάνετε μια ταινία για μόλις 25 εκατομμύρια δολάρια; Ναι, μπορείς να πεις μια ιστορία αποτελεσματικά; Ναι είναι καλοί οι ηθοποιοί; Εκμεταλλεύονται. Είναι τεντωμένο, κομψό και μοναδικό; Είστε ευπρόσδεκτοι. Δεν υπάρχει τίποτα που να προκαλεί προσβολή στον “κίνδυνο πτήσης”, προφανώς από το σχεδιασμό. Ούτε στο “Flight Risk” υπάρχει τίποτα που να σας ενθουσιάζει, καθώς επιπλέει ελαφρώς στη μέση του δρόμου.

Αλλά καμία ταινία δεν πετάχτηκε στο κενό. Κάποιοι μπορεί να μείνουν μακριά από τον «κίνδυνο πτήσης» λόγω των γελοιοτήτων του Gibson εκτός οθόνης, και αυτό είναι δικαίωμά τους. Μερικοί μπορούν μόνο να χωρίσουν τόσο σκληρά. Είναι σίγουρα ένα επεισόδιο κακοκαιρίας που ο Γκίμπσον Μόλις έγινα πρεσβευτής του Τραμπ Ακριβώς όταν η ταινία του βγήκε στις αίθουσες. Θα είναι δύσκολο να δούμε το «ρίσκο πτήσης» χωρίς να σκεφτούμε τι σκοπεύει να κάνει ο σκηνοθέτης στο Χόλιγουντ το 2025.

Από εκεί και πέρα, η ταινία είναι εντάξει.

/Βαθμολογία ταινίας: 5 στα 10

Το «Flight Hazard» είναι τώρα στους κινηματογράφους.